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耀州窑是中国古代北方一座重要的民间窑场，其窑址主要分布在陕西省铜川市辖区内的黄堡镇、陈炉镇、立地坡、上店村、玉华村及耀县塔坡等地，其中以黄堡窑址面积最大，有“十里窑场”之称，是耀州窑的中心窑场。黄堡镇窑场唐代创烧，至宋代迎来了鼎盛时期，此时烧造的青瓷以古朴的造型、典雅的釉色、精湛的刻花技艺、丰富的装饰题材，形成了自身独特的艺术风格，被后世誉为“北方青瓷的代表”。故宫博物院收藏了各个时期的耀州窑瓷器356件，器物种类有日常用具、文房用品、宗教祭器等，装饰纹样有植物纹、动物纹和人物纹。故宫所藏的耀州窑青瓷，以宋代最有代表性，本文依据考古资料对其时代的判定、纹样的特征和文化寓意加以解读。

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图1 宋 耀州容青釉行炉时代判定耀州窑青釉行炉(图一),高11.8、口径5.4、底径5.6厘米。宽弧沿，腹较深，喇叭形高足，足下端斜敞。施灰青釉，内施釉至沿下，外施釉至足棱处，胎色浅灰。外腹以平刀削出竖条纹，足腰上饰三周凸棱，上棱细小，下棱突出成台阶式，足底边斜出。此类器物与陕西耀州窑出土的器物相似[1]，时代为北宋早期[2]。耀州窑青釉印花缠枝莲纹碗(图二),高3.9、口径10、足径2.9厘米。敞口，深腹斜收，窄圈足，足墙较直。浅灰胎，质细腻。内外施釉，足底削釉露胎，釉色黄绿泛灰，有玻璃质感。器内印缠枝菊，外刻折扇状竖条纹。依据出土报告，此器物生产时代为北宋中期[3]。

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图二 宋 耀州窑青釉印花缠枝莲纹碗耀州窑青釉刻花葵瓣纹碗(图三),高5.1、口径13.2、底径4.1厘米。斜腹微弧，圈足较宽矮。灰胎，质细，内外施釉，足里面亦施釉。釉色青绿微黄，光匀温润，釉面有开片，玻璃质感强。器内底刻有团菊纹，内外腹壁刻菊瓣纹。此类器见于耀州窑出土的北宋中期器物[4]。

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图三 宋 耀州窑青釉刻花葵瓣纹碗耀州窑青釉刻莲瓣纹盏(图四),高8、口径14.5、足径4.6厘米。侈口，弧腹，内底有凹圈，高圈足。足底擦釉露胎，灰色胎，质坚细。内外施釉，釉色青绿泛灰，富有玻璃质感。外腹上刻三层仰莲瓣，花瓣圆肥规整，与陕西耀州窑出土的器物类似，为北宋中期[5]。

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图四 宋 耀州窑青釉刻莲瓣纹盏耀州窑青釉印花菱花式小碟(图五),高1.7、口径10.2、足径4.3厘米。六葵口与内腹六条出筋对应。腹相对略斜，卧足宽浅。施青釉，光泽明亮。卧足及周围露胎，胎灰色，质细密。器内底印折枝菊纹。内腹壁分成六个扇形，里面各印折枝花纹。此类器物见于陕西耀州窑出土，时代为北宋中期[6]。

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图五 宋 耀州窑青釉印花菱花式小碟耀州窑青釉瓜棱水丞(图六),高3.3、口径2.4、足径2.5厘米。圆唇，直颈，溜肩，鼓腹，圈足。胎土白色，质细。腹上压十四条瓜棱状凹痕。釉色灰黄浅淡，施釉薄而明亮。内施釉至唇，外施釉近足。此类器见于陕西耀州窑北宋中期出土品[7]。

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图六 宋 耀州窑青釉瓜棱水丞耀州窑青釉模印六“出筋”碗(图七),高8.1、口径21、足径5.7厘米。敞口，斜腹较深，圈足。灰胎，质细密。内腹模印六道“出筋”。内外施釉，外底施透明釉，釉色黄绿，有小气泡。此类器物见于北宋晚期陕西耀州窑出土品[8]。

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图七 宋 耀州窑青釉模印六【出筋】碗耀州窑青釉印花海水游鱼纹碗(图八),高4.9、口径11.8、足径3.2厘米。敞口，口沿下有一周弧线，腹斜收，小圈足。削足，足面露胎，外底擦釉。灰胎，内外施釉，釉色青黄，器内印水波游鱼纹。相似器物见于陕西耀州窑北宋晚期产品[9]。

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图八 宋 耀州窑青釉印花海水游鱼纹碗耀州窑青釉刻海水鸭纹碗(图九),高8.1、口径18.8、足径5.7厘米。圆唇，深弧腹，外腹上有六条瓜棱状凹痕，窄圈足，圈足略外撇。内外施釉，圈足底面擦釉露胎，胎灰色。釉色青绿，玻璃质感强。器内刻划水波游鸭图。此器与陕西耀州窑址出土器物相似，时代为北宋晚期[10]。

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图九 宋 耀州窑青釉刻海水鸭纹碗耀州窑青釉印花梅、竹、鹤图碗(图一O),高4.7、口径10.8、足径2.4厘米。敞口，斜腹，小圈足。施青釉，器内印梅花、竹子、仙鹤，三者构成一幅完美画面。依据考古材料，时代为北宋晚期。古代仁人雅士称“梅、兰、竹、菊”为“四君子”。“四君子”纹是陶瓷纹饰的重要装饰内容，借以表达文人雅士对高雅情操的追求。

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图10 宋 耀州窑青釉印花梅,竹,鹤图碗耀州窑青釉划花莲瓣纹注壶注碗(图一一),高23、口径8.5、足径12.7厘米。喇叭口，长颈，圆肩微折，瓜棱鼓腹，圈足，肩部一侧置扁平双条曲形柄，另一侧为长曲流。通体施青釉，釉色清淡，足端刮釉露胎。此类器物见于陕西耀州窑遗址出土，时代为北宋晚期[11]。

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图一一 宋 耀州窑青釉划花莲瓣纹注壶注碗耀州窑青釉飞天图碗(图一二),高3.5、口径16.2、足径5.1厘米。敞口，圆弧腹，腹中部及偏上处弧起，小圈足。内施满釉，外施釉至腹足相接处。足内墙及底面经二次旋削及擦削后露胎。灰白胎，釉色青黄。器内印飞天攀缠枝莲图。飞天手持牵牛花。此件器物与耀州窑生产的北宋晚期器物相似[12]。

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图一二 宋 耀州窑青釉飞天图碗纹样中的飞天多为面目娇美、体态丰润的美女形象，头饰云髻和华髻，发髻之上多有花蔓和彩带，身着裙装，肩臂披有飘帛，颈有宝钿项圈，手持献佛的供奉物在朵朵祥云的佛界轻盈飞舞。耀州窑青釉刻海水三鱼纹碗(图一三),高5.1、口径15、足径4.1厘米。圆唇，弧腹，圈足，足内墙经二次旋削，削足处无釉。胎灰色，施青釉，釉色青绿。器内刻划水波三游鱼，器外刻花瓣纹。此类器在陕西耀州窑址出土，时代为北宋晚期[13]。

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 图一三 宋 耀州窑青釉刻海水三鱼纹碗耀州窑青釉划花水芙蓉纹碟(图一四),高2.5、口径12.5、足径2.3厘米。敞口，腹中部偏上处斜折斜收，卧足削挖深且小。施青釉，釉色青黄。内底刻芙蓉花纹，外壁沿下饰一周弦纹。此类器物见于北宋晚期陕西耀州窑址出土[14]。

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 图一四 宋 耀州窑青釉划花水芙蓉纹碟耀州窑青釉瓜棱温碗(图一五),高11、口径14.4、足径5.4厘米。微敞口，宽沿，束颈，鼓肩，收腹，圈足。腹上压印十六道瓜棱状凹痕。胎灰色，内外施釉。器内底刮出不规则的涩圈，内底心及足底面露胎。施青黄色釉，玻璃质感强。同类器物见于陕西耀州窑出土的北宋晚期器物[15]。

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 图一五 宋 耀州窑青釉瓜棱温碗耀州窑青釉刻花盘(图一六),高4.3、口径19.1、足径6厘米。圆口，卷沿外翻，上腹弧出，内底较坦平，浅腹。胎浅灰色，质细密，足底及内、外墙均露胎，呈火石红色。施青绿釉，微泛黄，釉面有开片。器内刻划折枝牡丹花。同类器物见于陕西耀州窑北宋晚期出土品[16]。

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 图一六 宋 耀州窑青釉刻花盘耀州窑青釉刻花盖盒(图一七),通高3、口径7.2、足径4.7厘米。口微内敛，方唇，斜折肩，直腹，折腹，斜收，宽圈足，内墙外斜，挖足过肩。胎体较厚，浅灰胎，内外施釉，口及足底露胎，釉色浅绿泛灰。盒盖平顶直沿，顶刻莲花纹。此器与陕西耀州窑出土器物类似，时代为北宋晚期。[17]

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图一七  宋 耀州窑青釉刻花盖盒耀州窑青釉五足炉(图一八),通高4.1、口径5.3厘米。宽弧沿，浅筒腹，底部斜折收，形成小平底。腹中部偏上处粘五兽面足，兽面眉目模糊不清，足端外撇。内腹及腹底露胎，施青黄釉。类似器物见于北宋晚期陕西耀州窑出土[18]。

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图一八 宋 耀州窑青釉五足炉耀州窑青釉环柄圆洗(图一九),通高4.7、口径13.8、底径7.3、足径3厘米。口微敛，圆唇，扁鼓腹，平底，小卧足。沿部一侧有一宽錾沿，罄下立粘圆形耳。胎灰色，质细密，卧足及周圈露胎，釉色青绿，釉层厚而均匀，釉面有稀疏的气泡。内底心饰一周较宽、深的凹弦纹。此类器见于陕西耀州窑出土的北宋晚期器物[19]。

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图一九 宋 耀州窑青釉环柄圆洗耀州窑青釉狮形灯盏(图二〇),高9.6、长10.6、宽4.8厘米。狮形座，狮呈张口回首怒吼状，四足粗壮有力，踏在底板上；狮背上披鞍，呈长方形，饰珍珠纹，鞍的中部托起一花口灯盏；颈部和臀部饰璎珞纹。整体施青釉，釉色青黄；此类器见于陕西耀州窑出土的北宋中晚期之物[20]。

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图二〇 宋  耀州窑青釉狮形灯盏耀州窑青釉狮子塑像(图二一),北宋，通高5.4厘米。狮子昂首，张口，颈部有卷毛，前胸凸出，前腿站立，后腿微曲，四足踏在底板上。胎灰色泛黄，施青黄色釉，釉层薄。狮子采用左右合模制成，体内空腔。此类器物见于陕西耀州窑出土品[21]。

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图二一 宋 耀州窑青釉狮子塑像耀州窑青釉赤松子塑像(图二二),高45厘米。人物面部饱满，头顶挽有蝴蝶结，并隐约表现鹿角根部一般的鼓突；一只手按在胸前，另一只手捧葫芦瓶，紧贴胸前；身披树叶形编织的衣服，长至小腿，其下露出双脚，站立在圆盘上。施青釉，釉色发黄。杜文先生认为这种装束与赤松子的仙家身份有关[22],为道教人物。

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图二二 宋 耀州窑青釉赤松子塑像耀州窑青釉仕女塑像(图二三),北宋，通高8厘米。塑像为一女子，面部丰满，头前倾，缩颈，细眼上挑，隆鼻，小口，头顶两绺发辫，两侧似有发髻；身着右衽窄袖长袍，下身穿裤，盘腿而坐，双手抱一寿桃于胸前。胎色浅灰，施青黄色釉。塑像前后合模制成[23]。

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图二三 宋 耀州窑青釉仕女塑像耀州窑青釉印花三足炉(图二四),通高12、口径8.4厘米。折沿，短粗颈，圆肩，鼓腹，平底，下承三兽面足，兽面眉目不清。胎灰色，质细；施青釉，釉色青绿泛黄，釉薄而明亮；内施釉及颈，器外三足足底露胎。器身以三层弦纹相隔，颈部印棱格纹，腹部印卷浪纹。依据考古报告，类似文物在陕西耀州窑北宋晚期至南宋早期有出土[24]。

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图二四 宋 耀州窑青釉印花三足炉耀州窑青釉印花童子攀缠枝花纹碗(图二五),高6.3、口径13、足径3.5厘米。唇口，口沿外撇，斜弧腹，小圈足，胎略厚。器内印二婴攀缠枝花纹，缠枝花为单层的五瓣，不是常见的花形，应为耀州窑所独有。内外施釉，釉色青绿。此器与陕西耀州窑生产的器物类似，时代为北宋晚期到南宋[25]。

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图二五  宋 耀州窑青釉印花童子攀缠枝花纹碗 以上可见，故宫博物院藏宋代耀州窑青瓷器物，具体时代从北宋早期至南宋早期，以北宋晚期为主，数量较多。器物种类有碗、盘、碟、洗、水丞、盒、瓶、注壶、炉、灯、人物塑像、动物塑像等。其中碗类较多，有侈口、敞口、直口碗等；盘、碟类有圈足、卧足、平底等，有侈口、敞口、花口、翻卷荷叶口多种造型；洗有卧足洗和圈足洗两大类；炉有宽折沿筒腹高足炉、五足炉、三足鼎式炉；雕塑品有女童、佛道教人物、狮子、狮座灯等。纹饰以植物类的各种花卉最为常见，动物类的瑞兽、珍禽、水族亦有很多，此外佛道人物也很有特色。

故宫博物院藏宋代耀州窑瓷器的

纹饰特征和文化寓意

植物类纹饰植物类纹饰是耀州窑装饰纹样中最为广泛运用的题材，以牡丹纹和莲花纹最常见，其次有菊花、海棠、水藻及葡萄、石榴、松、竹、忍冬、卷草纹等。在漫长的历史发展过程中，花卉植物在平民百姓心中常是理想生活的寄托，寓意质朴而单纯。如牡丹象征富贵，梅兰竹菊象征不畏权威、洁身自好；莲花象征品质高雅等。1.牡丹花纹牡丹花素有“百花之王”“国色天香”“富贵花”和“长寿花”之赞誉，因种类繁多、形体饱满、花冠圆润、色彩富丽，深受社会各阶层的喜爱，成为耀州瓷装饰艺术中运用最多的一种装饰纹样。牡丹花的形态种类丰富多彩，有折枝牡丹、缠枝牡丹、交枝牡丹等，姿态各异，均表现出花繁叶茂、生机盎然的景象，充分反映了劳动人民追求富贵、吉祥、长寿、幸福的文化心理，体现了人们对幸福美好生活的向往。2.莲花纹莲花纹是耀州窑瓷器较为常见的纹饰之一。莲花亦称荷花，它的出现与佛教密切相关。早期它是一种带有佛教意义的装饰题材，六朝至北宋初期瓷器用仰、覆莲花瓣装饰器物，象征佛光普照，诸事吉祥；北宋中晚期，莲花被赋予了更深更广的含义，北宋理学家周敦颐的《爱莲说》有云：“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”,同时也因“下有并根藕，上做并蒂莲”而用以象征爱情。宋代的莲花纹样特别丰富，有一把莲、折枝莲纹、缠枝莲纹、团式莲纹等，其特点是枝繁叶茂，表达了人们追求高尚人格、美好爱情的向往，蕴含了当时社会中文人士大夫的人格理想及道德观念。此外，莲纹与人物组合，有太子戏莲、婴戏缠枝莲等，生活气息浓郁，被赋予了连(莲)生贵子的寓意。3.菊花纹菊花开在百花之后，傲霜怒放，象征洁傲和仙逸，也有长寿的寓意。菊花也是耀瓷装饰纹样中经常出现的花卉之一，常见纹样有缠枝菊、交枝菊，以及器中心饰团菊，周边饰缠枝菊，或者周边饰菊瓣纹等组合，其构图十分规整，图案性强。动物纹中国传统瑞兽图案品种繁多，可以分为瑞兽、珍禽、昆虫、水族几类。有龙、摩羯、狮、虎、鹿等走兽图案，有蝴蝶等良虫图案，有凤、孔雀等飞鸟图案以及游鱼图案等。动物类题材形象独特，被赋予吉祥的寓意，在耀州窑瓷的装饰纹样中被大量运用。1.鱼纹鱼纹出现在陶瓷器皿装饰上已有着六千多年的历史，在古代农耕文化中，鱼的多籽正迎合了人们求子求福、人丁兴旺的朴素愿望，是古代中国祈愿氏族和子孙繁衍的象征；其又与“余”同音，蕴含着“富贵有余”“连年有余”的隐含意义，引申为富裕、富足。鱼纹是一种最古老的传统吉祥纹样，在宋代耀州青瓷装饰中有着重要的地位而广为运用。如耀州青瓷花口碗内腹部刻的水波游鱼纹，以篦状工具左右对称呈S状刻划细密连续的水波纹，再以流畅的单线条勾画出游鱼的灵活姿态，具有动感、活泼、活灵活现的特点。耀州窑鱼的画法多种多样，有藏头露尾、荷叶掩鱼、水草掩鱼、并排双鱼、对头双鱼等。鱼纹饰有“水波三鱼”“群鱼戏海螺”“群鱼戏莲”等，体现了人们对美好幸福生活的追求。2.鹤纹鹤有“鹤寿千岁”的说法，在中国古代是长寿的象征，故鹤纹蕴涵延年益寿之意；在古代传说中，鹤是仙人的坐骑，因此被称为仙鹤。仙鹤气韵非凡，有仙风道骨之神态，亦有君子的优雅风度。鹤纹是宋代耀州青瓷中常见的珍禽纹饰，多以“仙鹤衔瑞草纹”“仙鹤绶带纹”“骑鹤仙游”“飞鹤童子”“梅竹鹤图”“群鹤博古纹”等装饰于青瓷碗、盖、盘内底，具有鲜明的道教色彩。3.狮子纹狮子在佛教中是护法者形象，又是文殊菩萨的坐骑，孔武有力，凶猛彪悍，传入中国后，其形象立即被人们用来作为护卫者和辟邪物，起着保护主人平安、吓阻凶恶的作用，发展成为一种独立于佛教的中国狮子文化。其形象在中国的图案纹样中作为瑞兽被广泛采用，以象征威力和吉祥。宋代耀州窑用狮子装饰灯具，不仅具有实际功用，同时兼具祥瑞辟邪的象征意义。人物纹人物类纹饰在宋代耀州窑青瓷的装饰中并不少见，主要包括婴戏类人物纹饰、生活场景类人物纹饰、佛教道教类人物装饰等，反映了时代的风俗和宗教信仰。1.人物瓷塑宋时耀州窑瓷塑最主要的特点是造型的多样性。北宋时期耀州窑生产了很多小巧的人物瓷塑，种类丰富，有僧人立塑、拱手人物立塑、母子哺乳人物塑、抱鹅童婴、抱瓜果童婴、抱子妇人瓷塑、育子妇人瓷塑等，以童婴类的瓷塑种类和数量最多，据蕉振西先生的研究，此类小瓷塑与当时的社会风俗和人们的信仰有关[20。《东京梦华录》记载：“七月七夕，潘楼街东门外瓦子，州西梁门外瓦子，北门外，南朱雀门外街及马行街内，皆卖磨喝乐，乃小塑土偶耳。悉以雕木彩装栏座，或用红纱碧笼，或饰以金珠牙翠，有一对直数千者。禁中及贵家与士庶为时物追陪。又小儿需买新荷叶执之，盖效颦磨喝乐。”[271此种磨喝乐，又称“磨侯罗”或“磨合罗”,是由土、木雕塑成的小儿形。按两宋习俗，用于农历七月七日“七夕节”祭祀牛郎织女借以求子之意，在宋元时期曾在社会各阶层风靡一时。宋代耀州窑所生产的众多童塑，应是为“七夕节”求以供养的“磨喝乐”。蕉振西先生推测：“七夕节”供养完后，这些小瓷塑亦可能作为玩具送给家中孩童。2.婴戏纹婴戏类人物纹饰是宋代耀州窑青瓷刻花艺术中最为常见的一种。所用手法有刻花、印花、贴花、捏塑等，纹样有“单婴戏牡丹”“双婴戏梅”“三婴荡枝”“四婴戏把莲”“五婴戏犬”“群婴戏缠枝葡萄”等等。图案中嬉戏的童婴都是胖胖的大头圆脸形象，在画面中根据枝叶和藤蔓缠枝的区别，采取不同的姿势，或张开两臂握枝摇荡，或紧抓枝蔓全身悬空，或腾跃攀登，或翻身飘舞等等，逼真地刻画出一幅幅活泼可爱的童婴嬉戏的生动场面，表现了宋人期盼多子多孙、家丁兴旺的美好心愿。3.飞天纹“飞天”梵名“犍闼婆”,意译为“天乐神”“吉祥天”,是音乐之神，在空中歌赞、烧香、散花、散水。飞天的形象从印度传人，与中国本土的道教羽化升天等因素相结合，慢慢通过提炼、融合，最终发展为中国式飞天。但将飞天的形象搬到瓷器装饰中，目前仅见于耀州窑。耀州窑的飞天纹样成对出现，取“喜相逢”之意。4.道教人物故宫博物院收藏的道教人物立像(降雨神赤松子塑像),根据其人物装束，杜文先生认为与赤松子的仙家身份有关。耀州窑烧制的赤松子瓷塑，应与北宋晚期道教的流行有关，赤松子在北宋是社会上广泛崇拜的降雨之神128]。《宋大诏令集》记载《赤松凌虚真君制》,北宋元符三年九月所颁，内容为：“敕。道无方体，供物之求。兆见襪祥，发于感忽。赤松真君，纪于神篆。神农之师，雨旸并时。有求必应，一方所仰。千载如存，祗答灵休。用申茂典，可加号赤松灵虚真君”[29]。赤松子是典型的道教人物形象，是北宋社会崇信道教的艺术反映。故宫博物院收藏的宋代耀州窑瓷器，其装饰纹样寓意吉祥，表达了古人追求长寿健康、夫妻和睦、家庭幸福、多子多孙的美好愿望；表达了文人雅士对高雅情操的追求；在本民族风格的基础上，将外来题材融入中华传统文化之中，加以改造创新，形成了具有中国传统审美意识和特点的装饰纹样。结语故宫博物院收藏的宋代耀州窑瓷器，涵盖了宋代的各个历史时期，器物种类丰富，功能齐全，装饰题材广泛，内涵丰富，追求风韵独具的表现形式，具有很强的艺术感染力。作者：董健丽，故宫博物院。 本站仅提供存储服务，所有内容均由用户发布，如发现有害或侵权内容，请点击举报。